A Tribe Called Quest (une tribu nommée quête… ça sonne mieux en anglais n’est-ce pas) est un groupe de rap américain originaire du Queens formé en 1988 et qui sera l’un des pionniers du jazz-rap aux côtés de Gang Starr et The Roots. Ils sortent un premier album en 1990 et rencontrent le succès l’année suivante avec The Low End Theory. Suivent trois albums avant la séparation du groupe en 1998 dont Midnight Marauders en 1993 sur lequel on trouve ce très sautillant “Electric Relaxation”.
A Tribe Called Quest is a US rap band based in Queens and formed in 1988. They will be one of the pioneers of jazz-rap alongside other acts such as Gang Starr and The Roots. They release their first LP in 1990 and meet success the following year with The Low End Theory. Three more LPs will follow until they disband in 1998, among them Midnight Marauders in 1993 which features this groovy “Eletric Relaxation”.
A Tribe Called Quest (Una tribu llamada búsqueda) es una banda de rap americano originaria de Queens y formada en el año 1988. Seran uno de los pioneros del jazz-rap junto con Gang Starr y The Roots. Editan su primer LP en 1990 y alcanzan el éxito de masas al año siguiente con The Low End Theory. Llegarían a grabar tres discos más antes de su disolución allá por 1998. Entre ellos Midnight Marauders (1993) donde aparece éste excelente “Electric Relaxation”.
The Whitest Boy Alive est un des nombreux projets du norvégien Erlend Øye, plus connu pour sa prestation vocale sur le single “Remind Me” de Röyksopp. En 1998, il forme le groupe Kings of Convenience, un duo pop acoustique. En 2003 il sort Unrest, son premier album solo électronique sur lequel il collabore avec des artistes tels que Metro Area et Prefuse 73. Un an plus tard, le label K7 l’invite à travailler sur un mix pour les célèbres compilations DJ Kicks.
En 2005 enfin, Erlend Øye forme The Whitest Boy Alive, une formation initialement électronique, mais qui après plusieurs répétitions décide de s’orienter vers de la musique instrumentale, évitant tout type de programmation. Etonnant, quand le résultat final s’apparente à une pop minimaliste avec un son qui semble doté d’arragements électroniques. “Burning” est le hit parfait pour se dandiner comme il faut en ce début de week-end.
The Whitest Boy Alive is another project from Norwegian musician Erlend Øye, better known for his featured vocals on Röyksopp’s hit single “Remind Me” (yes, the famous song from the videoclip). In 1998 he forms Kings of Convenience, an acoustic pop duo. In 2003 he releases Unrest, his first solo electronic album in which he worked with such people as Metro Area or Prefuse 73. One year later, in 2004, he’s invited by the K7 label to work on a session for the famous compilation Dj-Kicks.
In 2005 appears The Whitest Boy Alive, a project which at the beginning was intentionally only electronic based but turned into something totally acoustic after some rehearsals. Pretty surprising as the final result sounds like minimal pop with electronic arrangements. “Burning” is the hit song on the album and it’s a perfect chill dance track for this friday.
The Whitest Boy Alive es otro de los proyectos del músico noruego Erlend Øye, mas conocido por su colaboración con Röyksopp en el tema “Remind Me” (si si la famosa canción del videoclip). En 1998 forma Kings of Convenience, su dúo de pop acústico. En el 2003 edita Unrest, su primer larga duración en solitario donde deja claro su interés por la música electrónica con temas producidos en colaboración con artistas como Metro Area o Prefuse 73. Un año después, en 2004, le invitan a crear un DJ Kicks para la discográfica K7.
En 2005 forma The Whitest Boy Alive, una formación que nace inicialmente como banda electrónica, pero que tras varios ensayos deciden crear solamente música con instrumentos dejando de lado cualquier tipo de programación. Curioso, cuando el resultado final es un pop minimalista con un sonido que realmente parece dotado de arreglos electrónicos. “Burning” es el hit estelar y perfecto para bailar un día como hoy.
Né en Suède en 1978 de parents argentins, José González est une perle de plus venue de Suède. Le premier album de José, Veneer, est sorti en 2003 et s’est frayé un chemin grâce au titre “Heartbeats” (une reprise du groupe The Knife) qu’on a pu découvrir dans la pub pour les téléviseurs Sony Bravia. Le style de José González se caractérise par cette voix intimiste qui se mêle aux arpèges répétitifs de la guitare classique. Un style qui nous plonge dans de délicieuses atmosphères. Ses influences vont de Nick Cave à Bruce Springsteen en passant par Joy Division et Bronski Beat.
José González est de retour en 2007 après quelques collaborations avec Zero 7 et Jori Hulkkonen entre autres. González sort cette année son nouvel album In Our Nature qui contient une reprise du classique “Teardrop” de Massive Attack.
Born in Sweden in 1978 with Argentinian origins, José González is another gem from the Sweden brought us over the last years. Jose released his first album Veneer in 2003 and reached the fame with the track “Heartbeats” (The Knife cover song) which appeared on the Sony Bravia TV commercial. José González’s style basically consists of his voice mixed with the repetitive sound and constant arpeggi of the classic guitar. He’s able to create beautiful and delicious atmospheres bringing the harmony to a new level. His influences go from Nick Cave to Bruce Springsteen, with Joy Division and Bronski Beat in between.
He’s back in 2007 after several collaborations with such artists as Zero 7 and Jori Hulkkonen, among others. Gonzalez is releasing his new album In Our Nature (2007) which contains a cover of Massive Attack’s classic “Teardrop”.
Nacido en Suecia en 1978 y de padres Argentinos José González es otra de las perlas magicas que ha brindado la musica Sueca en los ultimos tiempos. Edita su primer album Veneer en 2003 y alcanza la fama gracias a la cancion “Heartbeats” (una version de The Knife) que pondra banda sonora al famoso anuncio de las bolas de colores para el televisor Bravia de Sony. El estilo que caracteriza a José González es basicamente su voz mezclada con el sonido de la guitarra clasica, con ese arpegio arritmico, constante y repetitivo que consigue crear unas atmosferas deliciosamente armonicas. Sus influencias desde Nick Cave a Bruce Springsteen, pasando por Joy Division o Bronski Beat, a los que ya ha rendido tributo versionandoles entre disco y disco.
Asi pues en 2007 vuelve a la carga tras varias colaboraciones esporadicas con Zero 7 o Jori Hulkkonen, entre otros. Su disco nuevo In Our Nature (2007) contiene una version del clasico de Massive Attack “Teardrop”. Juzguen ustedes mismos si hablamos en terminos de hype folk. Maravilloso.
Los Angeles Negros est un groupe chilien formé en 1967 à l’initiative de Mario Gutiérrez, premier guitariste du groupe. Le chant est quant à lui mené de voix de maître par Germaín de la Fuente. Le groupe se fait remarquer en remportant un radio-crochet avec leur premier single : “Porqué te quiero”. En 1969, ils sont des stars dans toute l’Amérique latine grâce à un premier album qui sera largement distribué. Un an plus tard et suite à une tournée triomphante, ils enregistrent leur second album, celui de tous les tubes.
On y trouve “Y Volveré” (le titre de l’album), une chanson écrite par le français Alain Barrière, ainsi que “Como Quisiera Decirte” qui illustre de belle manière les qualités vocales du chanteur, et dont le riff au synthétiseur a plusieurs fois été samplé pour des titres rap. Ce sont d’ailleurs Los Angeles Negros que l’on retrouve à la fin du titre “The Move” des Beastie Boys chantant “Hubo una vez un gran rey que tenia muchas tierras, un castillo y también un amor” sur leur cinquième album Hello Nasty.
Los Angeles Negros are a Chilean band formed in 1967 by Mario Gutiérrez, the band’s first guitar, while Germaín de la Fuente is on vocals. The band turns out to draw attention to itself as they won a talent show with their first single: “Porqué te quiero”. In 1969, they are celebrities in the whole Latin America thanks to their widely distributed first album. A year later and after a triumphant tour, they release their second LP.
It features a lot of their major hits: “Y Volveré”, a song written by the French Alain Barrière and also “Como Quisiera Decirte” that illustrates the singer’s great vocals and which synthesizer riff has been sampled on a few rap records. Moreover, that’s Los Angeles Negros that we can hear on Beastie Boys’s track “The Move” singing “Hubo una vez un gran rey que tenia muchas tierras, un castillo y también un amor” on their fifth LP.
Los Angeles Negros son una banda chilena formada en 1967 por el guitarrista Mario Gutiérrez y el cantante Germain de la Fuente. El grupo empieza a ganar popularidad después de ganar un show para nuevos talentos con su primer single “Porqué te quiero”. En 1969, se convierten en una auténtica celebridad por toda America Latina gracias a la distribución de su primer álbum.
Tras una gira exitosa, un año después editan su segundo larga duración, donde aparecen la mayor parte de sus hits: “Y Volveré”, una canción compuesta por el francés Alain Barrière, y también “Como Quisiera Decirte” el tema que ilustra la voz del cantante de bella manera y con riffs sampleados de grabaciones raperas. A Los Angeles Negros podemos escucharlos también en el tema “The Move” de los Beastie Boys, cantando “Hubo una vez un gran rey que tenia muchas tierras, un castillo y también un amor”.
Voici Edoardo Vianello, chanteur et compositeur italien originaire de Rome. De ce fait il fait partie de ce qu’on appelle dans la chanson italienne l’école romaine, par opposition à l’école génoise. Ce monsieur qui connaîtra la gloire dans les années 60 doit beaucoup aux arrangements d’Ennio Morricone qui ornent ses plus grands succès (”Pinne fucile e occhiali”, “Guarda come dondolo”…). “Abbronzatissima” n’échappe pas à la règle, qui mélange musica leggera et cha-cha-cha.
Here is Edoardo Vianello, Italian singer-songwriter from Rome. As a matter of fact he is part of what’s called in Italian musica leggera the Roman school, as opposed to the Genoese school. The man, pretty famous in the 60’s, owes a lot to Ennio Morricone’s arrangements on his most successful records (”Pinne fucile e occhiali”, “Guarda come dondolo”…). “Abbronzatissima” also features Morricone’s work, with its blend of musica leggera and cha-cha-cha.
Edoardo Vianello, cantante y compositor romano, forma parte de lo que se conoce como la musica ligera italiana, en la escuela romana, a diferencia de la escuela genovesa. Este hombre, famoso durante los años 60, le debe mucho a los arreglos de Ennio Morricone en sus discos mas comerciales (”Pinne fucile e occhiali”, “Guarda come dondolo”…). “Abbronzatissima”, con esa mezla de música leggera y cha-cha-cha, destaca también por el trabajo de Morricone.
Subscribe!
RSS 2.0 feed
feed your iPOD!