Le grand tournant de leur carrière est marqué par leur rencontre en 1966 avec le patron du label Motown, Berry Gordy Jr, convaincu d’emblée par leur potentiel. Une fois intégrés à la famille Motown ils sont pris en main par le compositeur de la maison Norman Whitfield qui leur offre l’énorme hit “I Heard It Through The Grapevine” enregistré dans la foulée par Marvin Gaye et repris ensuite par de nombreux artistes.

On s’intéresse ici au titre “Giving Up” issu de l’album Tastiest Hits sorti en 1966 et samplé en 2000 par le mystérieux Dave Rabjohns qui se cache derriére le pseudo Hairy Diamond. Issu de la formation britannique electro downtempo Mains Ignition, il sort deux singles en solo, le “Givin’ up” en 2000 et “Torture” en 2002 sous le label londonien PPQ Records.

The Whispers ont fait la part belle aux rappeurs des années 90 et 2000, de Mobb Deep à Madlib en passant par Will Smith. Mais aujourd’hui on préfère allumer notre projecteur sur le duo british Andy Harbor et Richard Roberts aka Letherette qui produit une musique électronique aussi rare que bonne et des mixes aussi éclectiques que dansants. Leur titre phare qu’on se repasse en boucle au travail “In July Excerpt” doit son inspiration aux californiens The Whispers avec un joli sample tiré de “You Are Number One”.

En 1979 Diana sort l’album The Boss sur lequel figure le titre disco “It’s My House“. Un titre qui sera complètement revisité par le jeune artiste Knight One. Cet hollandais a signé une première compilation en digital en octobre dernier sur le label Juicy. Compilation qui regroupe des remixes de l’artiste, ses compos et ses influences comme Onra ou Otis Redding pour faire le grand écart. Son excellent titre “Kiss” est pleinement basé sur le titre de Diana Ross pré-cité, mais il le découpe complètement et le triture pour nous le servir à la sauce Future Beats. On est fan et on surveille d’un œil attentif ses prochaines sorties. On risque d’en reparler.

Leur premier gros succès “Oh Girl” vient s’installer confortablement en première place du Billboard Hot 100 dès 1972. Le groupe souffre malheureusement de multiples changements dans leur configuration, à commencer par la place principale du batteur qui peine à trouver une stabilité. Le poste verra défiler bon nombre de prétendants comme Creadel “Red” Jones, Stanley Anderson, Willie Kensey puis Doc Roberson. Fin 70 le groupe se désintègre totalement pour se recomposer quelques années après dans sa formation d’origine. Mais cela ne dure pas, une fois de plus les membres quittent le navire un à un, remplacés chacun par de nouveaux venus. Aujourd’hui, du groupe initial il ne reste que Marshall Thompson qui soit encore vivant, mais le groupe laisse quand même derrière lui une vingtaine d’albums et une multitude de singles.

2003, le couple le plus connu du hip-hop/R&B US, Beyoncé & Jay-Z, s’amourache sur le hit interplanétaire “Crazy In Love“. Véritable bombe des dancefloors, ce titre sample pleinement les cuivres des Chi-Lites sur leur titre “Are You My Woman? (Tell Me So)”, tiré de leur masterpiece I Like Your Lovin’ (Do You Like Mine) sorti en 1970.

Un 45 tours qui ravira les diggers des Jurassic 5 puisque 28 ans plus tard le groupe de hip-hop californien sample ce titre “This Feeling (Freedom) Part 1” pour en faire l’excellent “Freedom” que l’on retrouve sur leur troisième album Power In Numbers.

En 1970 sort Very ‘eavy… Very ‘umble, le premier album d’Uriah Heep et la critique se déchaîne, Melissa Mills, chroniqueuse pour Rolling Stone déclare même “If this group makes it I’ll have to commit suicide. From the first note you know you don’t want to hear any more”. Pourtant l’opus est cohérent de bout en bout, les ruptures entre riffs, refrains folk rock et choeurs, la voix lyrique de David Byron, apportent une identité propre au groupe. Le public anglais est au rendez-vous et restera fidèle à la formation en quarante ans de carrière et quelques vingt albums au compteur.

C’est une des claques musicales de 2011, en l’espace d’une mixtape et d’un album, le rappeur originaire de Detroit Danny Brown a tout emporté sur son passage. Une approche audacieuse et sincère du hip-hop, ses punchlines sous acide et la richesse de ses compositions en font un des symboles de la “New School“, au même titre que Shabazz Palaces, Das Racist, Tyler The Creator ou ASAP Rocky. Moins relayé que son album XXX, la mixtape Black & Brown sortie un peu plus tôt dans l’année est pourtant du même acabit. En featuring avec le MC/producteur Black Milk, ils s’approprient le titre “Wake Up (Set Your Sights)” de Uriah Heep avec en accompagnement les breaks old school de la “Pee Wee’s Dance” de Joeski Love. SWAG.

Johnny Pearson fait parti de ces musiciens, arrangeurs, producteurs et compositeurs qui ont participé à l’élaboration de nombreuses pépites musicales qui se mesurent en kilomètres de sillons. Pendant près de 45 ans Johnny Pearson fera vivre sa musique à travers plusieurs orchestres : Sounds Orchestral, l’orchestre de l’émission Top Of The Pops ou encore sa formation personnelle Johnny Pearson and his Orchestra. Il compose de nombreux thèmes pour des séries, documentaires et émissions de télé à travers le monde (UK, US, Australie, Pays-Bas) construisant ainsi une véritable librairie musicale vouée à l’illustration sonore.

Milieu et fin des années 90 le duo The Wiseguys joue des platines et des samples mêlant ainsi musiques électroniques et hip-hop. 1998 leur LP The Antidote les propulse au top des charts en grande partie grâce à leur single “Ooh La La” qui fera le tour du monde des platines des DJs. Véritable bombe des dancefloors ce maxi s’appuie sur un titre de Johnny Pearson “Assault Course” tiré des fameuses librairies musicales qu’il partage avec Kenny Wheeler, Keith Mansfield, Alan Hawkshaw, sur le fameux label KPM qui recense toutes ces banques sonores.

Fraîchement sorti du frigo vendredi dernier le label Hot Casa vient d’ouvrir l’emballage de son nouveau groupe The Boogie Gentlemen. Ingrédients : les 2 beatmakers Samanto Faxx (L’Executeur de Hong Kong) et Julien Lebrun (Boss du label Hot Casa), accompagnés du pianiste Florian Pellissier (Setenta, Camarao Orkestra) pour une recette 100% funky et 200% boogie. Leur première sortie c’est donc 2 tracks disponibles uniquement en digital, “It’s Party Time” et “I Can’t Stop” à se procurer dès maintenant sur les plateformes habituelles.

L’ingrédient mystère qui fait donc la rencontre entre le sucré et le salé se passe à 2″20 du titre de Hot Cuisine avec ce fameux break à la basse ultra-puissante, repris en boucle et merveilleusement bien assaisonné par The Boogie Gentlemen sur la track “It’s Party Time”. Bon appétit.

Pourtant un homme, Bert Berns, va lui faire confiance. Il lui propose de produire quatre 45 tours soit huit morceaux au total mais à certaines conditions (dont celle de venir à New-York pour les enregistrer). Morrison accepte et en deux jours à peine le tout est enregistré. Sans le prévenir, Berns compile les morceaux et en fait un album, Blowin Your Mind!. Le titre “Brown Eyed Girl” entre au Top 20 aux US et promet un plus bel avenir à Morrison. Un autre titre va quant à lui révéler son véritable talent, “T.B. Sheets“. Un blues de plus de neuf minutes d’une rare intensité. Van the Man est à côté du lit de mort de sa femme en pleine nuit et la fin approche. Un rythme lancinant, un orgue et des guitares qui pleurent et les cris stridents d’un harmonica. Il se serait effondré en larmes à la fin du morceau lors de l’enregistrement.

En 2006, Ghostface Killah sort son sixième album, More Fish, moins d’un an après Fishcale. On y retrouve comme d’habitude ses potes du Theodore Unit ainsi que Kanye West, Amy Winehouse ou encore Redman. Avec ce dernier et Shawn Wigs, ils décident de sampler Van Morrison pour cette ballade disons controversée dont le titre est plutôt évocateur et les paroles … on vous laisse juger par vous-même.

Il passe ses jeunes années dans la ville d’Atlanta où il forme à la fin des années 50 son premier groupe de R&B The Showstoppers, ils partagent la scène avec des figures émergentes de la scène locale, The Mighty Hannibal ou encore Gladys Knight. En 1965, il “monte” tenter sa chance à New York où il est embauché comme guitariste studio par Johnny Brantley qui va lui offrir son premier single “My Adorable One”.  Suivent deux singles deep soul “Bad Girl” et “I’m Sad About It“, ces deux bijoux édités sur Musicor ne trouveront étrangement jamais leur public. Moses boucle sa courte carrière en 1970 avec l’album Time & Places qui regroupe l’ensemble de ses singles en plus de quelques reprises, un must have.

Toujours dans le Michigan mais à Detroit et 40 années après, le producteur prodige Apollo Brown rend hommage à son aïeul de la plus belle des manières. Partant du morceau “I’m So Sad About It” de Moses, il met en boucle l’intro en y ajoutant superbeat et superbass, les punchlines du jeune MC new-yorkais Hassaan Mackey font le reste pour un résultat sans surprise mais terriblement efficace.